bigpoint.lv


Новости

Топ 100 поп исполнителей





Топ 100 поп исполнителей -> Jamiroquai

Jamiroquai

B 90-е годы, когда казалось, что всякое оригинальное творчество умерло, а музыкальный мир предавался переосмыслению наследия прошедших тридцати лет, выяснилось, что фанк фанку рознь. Если, например, в свое время любой мало-мальски имеющий слух понимал, что, невзирая на все различия, Майкл Джексон и Принс — артисты одного поля, то поверить в то, что девица Бритни Спирс и группа Jamiroquai имеют немало общего, теперь стало трудно. Именно Jamiroquai произвели с фанком довольно занятную операцию: сделали этот ритм синонимом хорошего вкуса. Попутно введя в обиход еще один модный эстрадный жанр: ныне осталось не так много поп-артистов, в репертуаре которых нет хотя бы одной песни с фанковым ритмом в диско-аранжировке. Словом, благодаря уникальности своего звучания, Jamiroquai оказались одним из немногих действительно популярных явлений, известность которого не была достигнута за счет компромисса со вкусом.

Собственно, несмотря на то, что Jamiroquai — полноценная группа с подобающим набором музыкантов, обычно ее вполне справедливо ассоциируют с одним человеком: Джейсоном, или Джеем Кеем, горячим поклонником Стиви Уандера, вокалистом, автором большей половины всех композиций, названия группы, ее логотипа (характерного человекобыка, изображенного на всех пластинках Jamiroquai), личностью колоритной, безусловно талантливой и не лишенной внутренних парадоксов. Главный из них — любовь Кея к большим и быстрым автомобилям, каковая вступает в логичное противоречие со вполне радикальными воззрениями певца на природу и цивилизацию. Ведь первая пластинка Jamiroquai „Emergency On Planet Earth", вышедшая в 1993 году, была названа манифестом борцов за окружающую среду. Впрочем, сам певец не находит здесь никакого парадокса: в ответ обычно он рассказывает историю о том, как у него взял интервью журнал „Big Issue", продаваемый бездомными. В соответствии с интересами своей целевой аудитории, журнал подытожил это интервью редакционным выводом, что, мол, Джея Кея не должен любить никто, потому что он живет в особняке с одиннадцатью спальнями и ездит на „феррари". „Интересно, — недоумевает певец, — они что, хотят, чтобы я жил на помойке? Я уже жил там однажды. Они ничего не сказали о моем саде, в котором нет ни грамма пестицидов, о дорогах вокруг моего дома, которые я содержу в чистоте на свои деньги. Я же не говорю, что мы должны вернуться к образу жизни обезьян — так почему им дались мои машины?"

Надо сказать, что Джей Кей немного лукавит в своем недоумении: судьба его именно в бездомных должна возбуждать сугубую зависть и раздражение. Уроженец Манчестера, Джейсон Кей появился на свет 30 декабря 1969 года в неполной семье: мать его была джазовой певицей и ведущей собственного телешоу; отца он не видел никогда. Уже будучи учеником в школе, он выяснил, что у него был брат-близнец, который умер в возрасте шести месяцев. Этот брат впоследствии стал для него своего рода мистическим спутником: Джей Кей не раз говорил, что живет жизнью двух человек. О матери он отзывается довольно скептически: она не позволяла ему ничего, не покупала даже пластинок, так что первый свой приличный магнитофон он приобрел только в сознательном возрасте. Учился Джей плохо, а в пятнадцать лет ушел и из школы, и из дома. Он ночевал на улицах, промышлял карманным воровством и периодически устраивался на самые странные работы. В 1989 году он приспособился жить в заброшенном таксомоторном парке, в котором не было электричества, а в крыше зияли дыры. В одной из случившихся там драк ему в лицо выпустили струю ядовитого газа, а потом ударили ножом. Дерущихся повязали; Джей Кей получил обвинение в ограблении, которого, по его словам, не совершал. Обвинение все же было снято, и молодой человек почел за благо вернуться домой.

Дома он принялся сочинять музыку и вынашивать планы по созданию группы, играющей песни „как у Стиви Уандера". Он собрал музыкантов — барабанщика Дерека МакКензи, клавишника Тоби Смита, бас-гитариста Стюарта Зендера и вибрафониста Уоллиса Буканана; впятером они назвались Jamiroquai — странное это слово придумал Джей, составив его из выражения „jamming" и названия индейского племени ирокезов („the iroquois"), история которого крайне его увлекала. Группа играла еще не получившую тогда названия смесь из хип-хоперского бита, фанка, соул-мотивов и джазовых гармоний —то, что впоследствии стало именоваться сочетанием „эйсид-джаз". Собственно, первый сингл группы, „When You're Gonna Learn", вышел налейбле„Асid Jazz", давшем название жанру. Однако после его успеха фирма „Sony" немедленно предложила Jamiroquai контракт на восемь пластинок.

После выхода первого альбома группы, Кей решает наладить производство собственной линии одежды, часть прибыли от которой, отправлялась в Гринпис. Второй альбом записывался в новом составе. В команду вошли: басист Стюарт Зендер, клавишник Тоби Смит, Уоллис Бучанан (виброфон) и барабанщик Деррик Маккензи. Вместе они записали такие синглы как “Kids”, “Return”, “Morning Glory”, где Джей демонстрирует свой необычный вокал, где хип-хоп смешан с элементами джаза и фанка.

!996 год был ознаменован выходом третьего альбома "Jamiroquai" под названием “Travelling Without Moving”. Пластинка расходится семи миллионным тиражом. В 97-ом группа получает награду на всемирно известной церемонии MTV Video Music Awards. Далее идёт серия таких хитов как “Virtual Insanity”, “Cosmic Girl” и “Alright”. Все они попали в британский Top 10. "Jamiroquai" впервые занимает верхнюю строчку в хит-параде синглов с песней “Deeper Underground”, записанной для саундтрека к фильму «Годзилла» в августе 1998-го.

К этому времени Jamiroquai уже не ассоциировались с эйсид-джазом: танцевальное начало в их музыке победило импровизационное, хотя сказать, что она, эта музыка, стала более примитивной, нельзя: просто изощренность ее ушла вглубь, сделавшись не такой очевидной. На первый план вышла дис-ко-составляющая таланта Джея Кея: его любовь к Стиви Уандеру, Kool And The Gang, Village People и Глории Гейнор нашла, наконец, адекватное воплощение. В 1997 году группа записала дуэт с диско-дивой Дайаной Росс; в 1999 году увидел свет альбом „Synkronized" — настоящая энциклопедия диско-ритмов в сочетании с характерными для современной клубной музыки тембрами. В процессе записи „Synkronized" из группы ушел уставший от гастролей Стюарт Зендер, которого заменил Ник Фифф. Разозленный Джей Кей переделал всю пластинку заново, чтобы от „отщепенца" не осталось и следа. Помирились они только когда группа уже записывала свой пятый альбом „A Funk Odyssey" (2001) — пластинку, которая наконец отдает дань стилю, сделавшему Jamiroquai популярными. В перерыве между альбомами Джей был замешан в нескольких скандалах, среди которых был один, особо громкий: солист был замечан в драке с фоторепортёром одной из британских газет. Музыкант не только избил папарацци, но и расколотил дорогостоящее оборудование.

„A Funk Odyssey" — вещь крайне живая: живость — вообще, первое качество, которое отличает музыку Jamiroquai. Однако здесь эта живость еще и подкреплена выведенным на первый план ритмом, тем самым ритмом, под который создается такое хорошее настроение. От предыдущего релиза „Одиссея" отличается немного большей жесткостью и не таким безмятежным настроением. Две вещи — грандиозная „Corner Of The Earth" с гармониями и ритмом босса-новы, которую сам Джей Кей считает лучшей из всех сочиненных им когда-либо песен, и особенно мрачная „Twenty Zero One" с радикальным хип-хоперским битом — трагичны в своей основе. Обычный результат взрос-ления разумного человека, который, к тому же, вел далеко не размеренный образ жизни. С другой стороны, здесь же есть композиции почти небесной безмятежности — такие, как соул-баллада „Black Crow" совершенно в духе 70-х, которую Джей Кей исполняет с экстатичностью певца госпел. Впрочем, настроение диско по-прежнему хорошо заметно — взять энергичный трек „Main Vein".

Весной 2002 года из груупы уходит клавишник Тобби Смит, мотивируя это желанием проводить больше времени с семьёй. «Мы очень огорчены решением Тоби, но мы понимаем те чувства, которые он испытывает к своей семье, — сказал Джей Кей. — Постоянные записи и концерты вынуждали его проводить дома очень мало времени, поэтому он решил взять небольшой отдых. Мы желаем ему всего самого лучшего».

В 2003 году группа записала ди-джейский сет для серии “Late Night Tales”, выпускающейся на лейбле Azuli Records. Сюда вошли треки в стиле соул, фанк и диско. В 2005 году, спустя 4 года после предыдущего альбома, выходит пластинка “Dynamite”. Она не была похожа на предыдущие альбомы: сюда, помимо привычных "Jamiroquai" стилей фанк и диско вошли рок-композиции и экзерсисы в стиле эйсид-джаз. В родной Британии альбом добрался до третьей строчки хит-парада.

Март 2006 года был ознаменован разрывом коллектива со своим давним партнёром - Sony Music. Судя по последним интервью Джея, стороны расстались вовсе не в дружелюбном настроении: «Сейчас работа над альбомом сводится к чему – 18 процентов музыки и 82 процента маркетинговых исследований. В следующий раз, когда я запишу альбом, просто возьму и вывешу его в интернете за пять долбанных долларов». Джей Кей подтвердил планы выпуска прежним лейблом альбома лучших хитов группы в конце 2006 года и пояснил, что это будет сделано исключительно ради соблюдения условий контракта: «Пусть возьмут свои лучшие вещи и засунут их себе куда подальше!» Новым лейблом команды стала компания Columbia Records. А уже летом 2006 года Jamiroquai дали несколько концертов в России.


Источник: http://ru.noomus.com

 



 

© 2010 bigpoint.lv